Опубликовано в журнале Дружба Народов, номер 8, 2019
Дискуссия о терминах
Обсуждение терминов «Театр», «Актер» на заседаниях подсекции Теории Теасекции ГАХН. 1926—1927
Заседание подсекции Теории Теасекции ГАХН 11 октября 1926 года
Тезисы доклада В.Г. Сахновского «Театр» (смысл, значение)
Протоколы № 1 — 14 заседаний Теоретической подсекции Теасекции. Протокол № 1. 30 сент. 1926 г. // Ф. 941. Оп. 4. Ед. хр. 26. Л. 3.
1. Смысл и значение термина «театр»
В объем понятия «театр» входит:
1) сценическое представление актеров или кукол,
2) собрание сочинений драматурга,
3) стиль актерской игры.
4) место действия: площадка, фургон, здание, в котором играют актеры или куклы.
Театр есть синоним театрального искусства. В основе театрального искусства лежит искусство актера, выразительным действиям которого помогает окружающий их технический аппарат, более или менее сложный, — аппарат режиссеров, декораторов, бутафоров, костюмеров, парикмахеров, машинистов, осветителей и т.д., причем совместная их работа и организует театральное искусство.
При помощи изобразительных действий один действующий или коллектив действующих подражает посредством жестов, интонаций и мизансцен состояниям, наблюдаемым в жизни, искусно заменяя натуральное условным, с целью заразить своей верой в условное как в действительное, — это и есть искусство игры актера, т.е. искусство актеров.
В основе такого действия всегда лежит программа в виде написанного текста: пьеса, сценарий, нотная запись оперы, запись балета, пантомимы или массового действия, шествия, куплетного номера — или в виде не написанного, а устно сообщаемого или мимически показанного сюжета.
Убедительно переданное для зрителей или слушателей содержание сюжета и эмоционально выраженная форма и есть предмет театрального искусства.
2. Отграничение театра от остальных видов действий.
В отличие от обрядовых действий (хороводов, оплакиваний, причитаний, свадеб, заговоров и пр.), в отличие от воинственных плясок, в отличие от танцев с целью любовного наития (так! — В.Г.), в отличие от игр детей или игр малокультурных народностей, театр есть такого рода действие, где традиции (религиозная, суеверная или бытовая) изображения, способ передачи однажды и навсегда не установлены, где движения не носят характера магических актов, где строго повторение раз принятых приемов не обязательно и, наоборот, где из самого существа сценического искусства следует полная свобода организации движений и выражений, с соблюдением условностей, вытекающих из характера места действия и манеры игры, установленной группой действующих.
3. Отграничение театра от других искусств.
Хотя искусство театра протекает во времени и пространстве, оно, будучи смежно с изобразительными искусствами и музыкой, имеет свой самостоятельный спецификум, совершенно отличающий его от упомянутых искусств. Театральное искусство не может быть зафиксировано при помощи какого-либо технического орудия. При наличии постоянного текста, декораций, костюмов, мизансцен, света, музыки и пр., оно всегда имеет в своей основе исполнителя, действующего непосредственно на зрителя или слушателя комплексом ему присущих движений и переживаний.
4. Место, занимаемое в целом театра отдельными слагаемыми: актер, режиссер, драматург и т.д.
Первым и обязательным лицом театра является актер. Без актера нет действия. Но в условиях существования сложных сценических действий в состав театра входят драматург, режиссер и другие участники творческого процесса в спектакле. Однако творчество этих других участников спектакля перерабатывается исполнением актера и служит лишь материалом для сложных актов его действия. Иногда эти участники творчества актера созидают лишь иллюзию сложных актов актерского творчества, подменяя его творчеством спутников (декоратора, музыканта, парикмахера, костюмера и др.), а следовательно, отвлекая внимание зрителя от актерского исполнения на смежные с искусством актера виды искусств.
Заседание подсекции Теории Теасекции ГАХН 11 октября 1926 года
Протоколы № 1—14 заседаний Теоретической подсекции Теасекции
Протокол № 2 от 11 октября // Ф. 941. Оп. 4. Ед. хр. 26. Л. 4—4 об.
1. Слушали: протокол № 1 заседания подсекции Теории от 28 сентября 1926 г. и протокол № 1 заседания Комиссии по художественной терминологии от 23 сентября 1926 г.
Постановили: Протоколы утвердить.
2. П.М. Якобсон зачитывает из имеющейся номенклатуры терминов те слова, которые входят в значение термина «Театр» в широком смысле слова. Данные слова должны служить руководством для лиц, которые будут писать словарную статью на тему «театр».
Присутствующие приступают к обсуждению терминов В.Г. Сахновского, посвященных термину «Театр».
И.А. Новиков говорит о трудностях освещения в научных формулировках темы «театр», так как в самом понимании театра мы встречаемся с большим расхождением взглядов. Трудно осветить термин «театр» еще в силу той страстности, с которой все к этой теме относятся. Что касается терминов В.Г. Сахновского, то Иван Алексеевич указывает на следующее: необходимо уточнить формулировку термина «театр» и его значений, указать что «театр» обозначает также предметы: театр как здание, театр как искусство и т.д.
<Постановили>:
Список слов принять. Просить Н. Берман его размножить и разослать заинтересованным лицам.
Н.Д. Волков считает, что надо указать: а) словоупотребление термина «театр»; б) указать те разграничения, которые мы находим в термине «театр», понятом как явление искусства.
Л.Я. Гуревич указывает, что при этом разграничении надо руководствоваться историей термина.
И.А. Новиков не соглашается с положением В.Г. Сахновского, что режиссер, декоратор, костюмер называются им техническим аппаратом. Технического аппарата в искусстве не бывает.
В.Г. Сахновский говорит, что после размышлений он пришел к заключению, что режиссер есть аппарат. Мы смотрим в театре только актера, без него нет создания искусства. Но для того, чтобы получилось такое зрелище, необходим режиссер, и в этом смысле он аппарат, делающий возможным создание зрелища.
П.М. Якобсон указывает, что Василий Григорьевич хотел именно показать, что видимой реальностью является актер.
И.А. Новиков, не соглашаясь с возражениями, указывает, что мы ходим в театр именно с целью увидеть в спектакле режиссера.
Дальнейшие возражения И.А. Новикова по поводу тезисов сводятся к следующему: мы не можем говорить, что театральная реальность есть действия актера. Иногда это есть именно бездействие, покой, сон. Если считать, что и это есть действие, то действием являются свет и темнота, ружье, висящее на стене, и т.д.
Нельзя говорить, что актер подражает кому-то в жизни. Наоборот, перед нами в театре инобытие. Нельзя говорить, что у актерского коллектива есть желание заразить зрителя верой в условное как в действительное. Иногда, как в «Турандот», актеры подчеркивают условность действия.
Театр как искусство надо отграничить
1) от ораторской речи,
2) от рассказчика,
3) от музыкального исполнения,
4) от кино.
Театр не тем отличается от других искусств, что не может быть зафиксирован при помощи технического орудия, — ведь и музыкальное исполнение в его конкретной артистической полноте тоже не может быть зафиксировано, — а отличается тем, что в нем много творцов. Драматург так же, как режиссер, не слагаемое, не материал (по выражению Василия Григорьевича), а сотворец. Материал актерской игры — тело, голос, осанка актера, а не драматическое произведение. Пьеса есть как бы средство, основа. Ведь драматург может считать, что актеры для него являются только материалом, т.к. его образы, им созданные, при помощи актера заживут на сцене. Мы не сумеем ввиду сложности предмета театра вырвать его изнутри в голых понятиях. Необходимо к театру подойти описательно, рассказать, что мы в нем видим.
В.Г. Сахновский поясняет, почему мы имеем право употребить выражение «драматург есть материал». С точки зрения театра, слова драматурга — голые слова, который театр наполняет своим собственным содержанием.
П.М. Якобсон указывает, что мы можем в отношении театра говорить о том, что пьеса есть материал, и, с другой стороны, драматург может говорить, что актеры для него — материал. Вопрос в том, смотрим ли мы на театральное зрелище в его втором случае по-театральному. Вообще отграничение театра от других явлений — как игра актеров перед кино — предполагает не только различие свойств предметов, но и то, что мы в одном случае взираем на предмет в плане театрального сознания, в другом случае — в плане иного сознания.
Заседание подсекции Теории Театральной секции 25 октября 1926 года
Обсуждение термина «Театр»
Протоколы № 1—14 заседаний Теоретической подсекции Теасекции…
Протокол № 4 от 25 октября 1926 г. // Ф. 941. Оп. 4. Ед. хр. 26. Л. 12.
Прения. Там же. Л. 10—10 об.
1. Протокол предыдущего заседания подсекции. Постановили: протокол утвердить.
Л.Я. Гуревич информирует собравшихся о заседании общей Терминологической комиссии ГАХН. Первый том выпускается в ближайшее время первым выпуском. Он является общим томом по всем искусствам и включает термины философского, социологического и психофизического порядка. Что касается словарей секций, то выяснилось, что они издаются размером в 20 листов, кроме индекса и иллюстраций. Слова, имеющие терминологический характер, не впитываются в большие статьи, но даются в виде самостоятельных, хотя бы небольших статей. Что касается номенклатуры, то она впитывается в отдельные словарные статьи. В словарь могут быть включены термины устаревшие.
Любовь Яковлевна зачитывает слова, общие с другими секциями, могущие оказаться существенными для театрального словаря.
Постановили: включить термины «вкус», «академизм», «влияние», «барокко», «возрождение», «виртуозность», «грация», «декадентство», «гармония».
Просить общую Терминологическую комиссию предоставить написанные статьи общего характера. Разметить размеры всех больших терминов. Раздать в первую очередь все термины, начиная с буквы «А» до «З».
В.Г. Сахновский зачитывает первый пункт тезисов.
Л.Я. Гуревич указывает, что нельзя ставить как равнозначащую игру актеров и игру кукол. Актер — творец, кукла — нет. За ней стоит актер, и кукла есть лишь маска актера.
В.Г. Сахновский указывает на Крэга, который понимал это иначе. Он считал, что театральное именно лучше всего выражается там, где нет живого.
Н.Д. Волков считает, что Любовь Яковлевна неправа в том отношении, что выдвигает на первый план творчество. Мы же воспринимаем игру кукол и воспринимаем, как эстетический феномен.
В.А. Филиппов считает, что и кукла есть актер. Надо разграничить иначе, а именно разделить представление посредством живого от представления посредством механизированного. Лучше сказать не «представление», а «воспроизведение» действия.
П.М. Якобсон указывает, что мы говорим об объеме понятия, и понятие «театр» предполагает возможность построения зрелища при помощи механизмов.
Н.П. Кашин указывает, что спор происходит из-за неразличения объема понятия «театр» от словоупотребления.
Л.Я. Гуревич предлагает по соображениям методологическим заменить порядок обсуждения и начать с пункта тезисов об отграничении театра от других видов действий.
В.Г. Сахновский зачитывает свой тезис <№ 2> об отграничении театра от других видов действий.
В обсуждении его приняли участие:
Л.Я. Гуревич, указавшая на недостаточность тех признаков, которые должны отграничить театр. Обряд отличается от театра тем, что он имеет дело с реальностью. Обряд не эстетичен в своей основе. В играх детей есть свободная игра фантазии, но нет художественного замысла. И в играх детей наличны и свобода, и способ изображения раз навсегда не установлен. Таким образом, признаки для отграничений театра слишком общи. Нет самого главного: указания на фиктивный характер театрального действия.
П.М. Якобсон зачитывает свои тезисы об отграничении театра от других видов действий (при протоколе).
П.М. Якобсон. Отграничение «театра» от других видов действий
Театральное действие отлично, с одной стороны, от следующих видов действий: от вида магического (заклинание, заговор), от литургического (церковная служба, молебен), от действия культового (похороны), от действия обрядового (посвящение в рыцари, поступление в масонскую ложу).
Хотя все эти действия наряду с театральным действием суть действия символические, действия-знаки, указывающие на нечто, стоящее за непосредственно воспринимаемым содержанием, тем не менее, они отличны от действия театрального. Все они в какой-то мере и степени связаны с жизненной действительностью (понимая термин в широком смысле слова), и суть действия, — вносящая или долженствующая внести какие-то изменения в сферу бытия. Так, заклинание преследует цель вызвать к действию какие-то силы, молитва в сознании религиозного человека обращена к реальному богу, при обряде крещения не «играют» в крестного отца, а являются им, и т.д.
В то же время театральное действие есть действие фиктивное, ненастоящее, квази-действие. Оно есть выражение воображаемой действительности, есть игра, представление. Однако во всех упомянутых действиях могут быть наличные элементы театральности.
С другой стороны, театральное действие отлично от действия состязательного (бой быков, бой петухов), от действия спортивного (игра в теннис), от действия акробатического, циркового (кульбит, работа на приборах). Театральное действие отлично от них тем, что оно всегда выступает как действие-знак, открывающее за собой какую-то воображаемую действительность. Так, волнение актера мы воспринимаем как волнение Гамлета. В то же время те действия выступают как действия просто, они ни на что не указывают и исчерпываются воспринимаемым содержанием.
Театральное действие отличается также от действий, которые могут иметь художественный характер, от 1) декламации, 2) рассказывания, 3) танца, 4) ораторской речи. Оно отличается тем, что в нем всегда дается некоторое лицо, воплощающее другое воображаемое лицо (т.е. актер в театре всегда кого-то представляет). В танце, например, мы имеем художественно-выразительные движения, которые могут восприниматься эстетически, но не представление кого-либо. Если в танце кого-то представляют, то мы имеем уже балет или пантомиму, которые являются уже театром.
Театральное действие отлично также от копирования каких-либо реальных людей тем, что оно непременно дано как воплощение воображаемого лица, а не реального. На этом и основана возможность представления.
Прения
В.Г. Сахновский замечает, что, отграничивая театр, он шел иным, чем Павел Максимович, методом. Он анализировал, каков характер театрального действия не с точки зрения смысла, а вида, внешности действия. Религиозное действие Диониса перестало быть им, когда произошло отклонение от традиции. Религиозное действие может эволюционировать, но нечто сакрально-существенное, как традиция, сохраняется. Когда это уходит, исчезает и его религиозный характер. Надо взять формулировку П.М. Якобсона как исчерпывающую вопрос об отграничении театра от других видов действия. Признаки театра, указанные в его тезисах, надо поместить в другом месте.
Постановили:
Принять положения П.М. Якобсона как ложащиеся в основу формулировки об отграничении театра от других видов действия.
Заседание подсекции Теории Театральной секции 18 ноября 1926 года
Доклад В.Г. Сахновского «Термин «Театр»»
Протоколы № 1—14 заседаний подсекции Теории Театральной секции
Протокол № 7 от 18 ноября 1926 г. // Ф. 941. Оп. 4. Ед. хр. 26. Л. 17—19.
Прения. Там же. Л.18 — 18 об.
Тезисы при протоколе
Театр принадлежит к группе пространственно-временных искусств. Он отличен от живописи, поэзии, музыки формальными признаками, отличен материалом и самым типом строящегося предмета. Театр, представляя из себя особое искусство, в отличие от других искусств, может привлекать для выполнения театральных задач произведения других искусств и может играть роль некоего исполнительского искусства, в условном смысле слова по отношению к особому виду литературы, т.е. произведений, обладающих при этом специфическим признаком — именно к драме.
1. Сфера построения театрального предмета есть широко понятый жест: экспрессия, непосредственно воздействующая на зрителя.
2. Искусство театра имеет в своей основе исполнителя, воздействующего на зрителя непосредственно своим жестом, движениями, мимикой, голосом и прочими средствами, которыми он передает свой особый сценический образ в общем драматическом действии. Театральным спецификумом является диалектическое действие — борьба мотивов и сил, воплощающаяся в живых лицах.
3. Место, занимаемое в целом театра отдельными его деятелями.
Спектакль есть результат взаимодействия следующих основных деятелей театра: актера, режиссера, драматурга, художника, музыканта и т.д. Драматург или композитор является автором художественной концепции. Режиссер — автором формы и стиля спектакля, т.е. истолкователем художественной концепции. Актер — автором сценического образа. Художник — автором внешнего пространственного оформления. Главным видимым агентом спектакля как воплощенной фиктивным <актом> действительности является актер. Иногда эти другие участники спектакля (режиссер, декоратор, музыкант) создают лишь иллюзию сложных актов актерского действия, подменяя его своим творчеством, и, следовательно, отвлекают внимание зрителя от актерского исполнения на другие, более ярко и сильно выявленные элементы спектакля (пьесу, реж[иссерский] замысел). Зритель относит силу своего впечатления за счет актера.
4. Каков смысл и значение термина «театр».
Термин «театр» первоначально употреблялся в смысле торжественного чествования божества (как сценические игры в Дионисовых празднествах, бывших предметом заботы государственных властей); в смысле театрального зрелища и как pars pro toto театральное здание.
Словоупотребления термина таковы: представление актеров (театр в собственном смысле, как и теперь употребляется наиболее распространенно этот термин); представление при помощи кукол (кукольный театр, театр марионеток, вертеп, раек); представления при помощи теней (театр теней яванских, китайских, турецких и т.д.). Кроме того, употребляется термин «театр» в смысле собрания сочинений драматурга (например, театр Мольера, театр Островского), но и в более широком смысле — как драматические произведения данного автора, наиболее характерные для него стилистически. Затем термином «театр» определяют также стиль актерской игры, стиль целой школы актерского исполнения (например, театр мейнингенцев, шарлатанский театр средневековья).
И наконец, термин «театр» употребляется как место действия, здание (например, Большой театр в Москве); или говорят: «поедем в театр» (как на спектакль, так и в здание, если это единственное здание в городе).
(Далее, по-видимому, идут редакционные поправки, которые необходимо внести в текст. — В.Г.)
Употребляется также термин «театр» и как синоним публичного здания (анатомический театр), и как место грандиозного действия.
- Основной смысл термина «театр» — театральное искусство.
- Театр есть такого рода искусство, где при помощи действия актеров, воплощающих действительные лица, а также изображающих действительные события (причем эти действия непременно носят фиктивный характер, будучи в своей основе непременно эстетическими, а происходящее на глазах у зрителей явно раскрывает художественный замысел), — сознательное художественное усилие; происходящее на сцене есть протекающее во времени и пространстве диалектическое действие — борьба мотивов и сил.
<Прения>
Н.А. Попов сообщает, что в его распоряжении находятся около 1000 терминов, которые он подготовлял для Словаря. Некоторые термины имеют уже определения. Н.А. Попов готов их предоставить Театральной секции, с тем, чтобы он получил возможность получить список слов, подготовленный Театральной секцией.
В.Г. Сахновский приветствует предложение Н.А. Попова и указывает, что необходимо получить для плодотворности работы словари театральных терминов.
В.Г. Сахновский зачитывает 3-й пункт тезисов «Театр».
Л.Я. Гуревич по поводу тезисов замечает, что для выяснения спецификума театра необходимо как-то отграничить театр актера от театра кукол, т.к. иначе мы не сумеем установить спецификум театра или придется указывать признак, присущий и театру актера, и театру кукол, и <театру> теней.
И.А. Новиков указывает, что кукольный театр можно определить как некую игру в театр.
Н.Д. Волков говорит, что ведется неправильный спор. Куклы даны совершенно непосредственно в предметном переживании. Ведь и актер иногда сводится на положение живой куклы. И можно говорить о театре кукол.
П.М. Якобсон отмечает, что несомненно театр глубочайшим образом отличается от игры — но не наличие художественного усилия является признаком отличия. Надо указывать признаки, присущие самому предмету театра, а не указывать признаки, коренящиеся в психологии актеров и детей.
Н.Д. Волков. Для меня театром является всякое место, где дается спектакль, который осуществляется сознательно, при помощи художественных усилий, а всего этого нет в игре детей.
В.Г. Сахновский отмечает, что игра детей отличается исключительным образом от игры актеров в театре, поскольку тут несомненно наличие художественного усилия.
Н.А. Попов говорит, что несомненно игра детей отличается от театра. Театр всегда предполагает зрителя.
И.А. Новиков указывает, что он не приравнивает игру детей к игре в театре.
П.А. Марков отмечает, что мы слишком расширяем понятие «театр». Не нужно пытаться давать определения, которые стремятся охватить все виды, исторически имевшие место. Нельзя говорить о кукольном театре одинаковым образом, как и о театре актера. В кукольном театре привходят новые моменты в точку зрения нашего восприятия.
В.Г. Сахновский зачитывает 4-й пункт тезисов — о месте, занимаемом в театре различными творцами.
И.А. Новиков отмечает, что драматурга нельзя называть материалом, так как без драматургического сюжета вообще не может быть театрального действия. Нельзя указать удельного веса одного творца в сравнении с другим. Это меняется от спектакля к спектаклю.
Л.Я. Гуревич указывает, что в плоскости театра надо говорить о художественной концепции и об авторе, предлагающем эту концепцию, а не о материале.
Н.Д. Волков соглашается с И.А. Новиковым и говорит, что надо указать, конечно, не удельный вес, занимаемый тем или другим творцом, но надо исходить из выполняемой им в театре функции и отсюда указывать занимаемое место.
Пункты 3-й и 4-й тезисов В.Г. Сахновского принимаются с внесенными поправками.
П.М. Якобсон. О понятии театра
Протоколы № 1—14 заседаний подсекции Теории… 2 июня 1927 г. //
Ф. 941. Оп. 4. Ед. хр. 26. Л. 41.
Прения. 6 июня 1927 г. // Там же. Л. 39—39 об.
В прениях приняли участие следующие лица: Гуревич, Сахновский и Якобсон.
Тезисы
- Понятие театра подлежит уяснению в плане исследования спецификума театрального предмета, когда под «театром» понимается своеобразное явление, которое делается объектом нашего художественного опыта. Все утверждения, полагающие, что театральный предмет открывается в иного рода опыте, должны быть отвергнуты — при признании их частной правоты.
- Проблема спецификума театра предполагает, что устанавливается, каким образом некоторое явление, находимое нами в жизни, имеющее известные внешние предметные признаки, становится для нашего сознания театром и искусством, поскольку это явление при одинаковых внешних признаках может стать религиозной и магической реальностью, и т.д.
- В эстетике вопросу о специфике театра уделялось мало внимания. Распространенный взгляд, что особенность театра состоит в том, что его материалом является живой человек и что действие <его> развивается в пространстве и времени, должен быть отвергнут как слишком общий.
- Взгляд, что театральный предмет строится благодаря изображению актерами действий и состояний, наблюдаемых в жизни, не может быть принят по таким соображениям: или он слишком общ и вдобавок неверен, или же мы понятию изображения придаем смысл, совершенно ему не свойственный.
- Театральный предмет не открывается и в плане эстетического отношения к человеческим действиям, так как мы можем подобным же образом отнестись к маскараду, балу, шествию, и т.д.
- Понятие театра уразумевается из противоположения поступка и игры. Под игрой понимается взятие поступка в сознании его видимости.
- Поступок, взятый как видимость, становится для нас жестом. Благодаря этому вся воспринимаемая действительность дается как экспрессия. На этой основе рождается игра в новом значении термина — именно как творчество актером театральных форм.
- К сознанию, берущему проходящее перед нами действие как жест, присоединяется сознание, воспринимающее (берущее) жест как образ.
- Анализ понятия «театр» в таком аспекте является только введением к анализу структуры театрального предмета.
Обсуждение доклада П.М. Якобсона «О понятии театра»
Л.Я. Гуревич указывает, что работа П.М. Якобсона представляется очень серьезной. Вообще задача отыскания спецификума театра — вещь нужная. Указание, что в театре мы имеем дело с видимостью, правильно, но некоторые эстетики говорили, что вообще искусство есть видимость. Следует углубить проблему образа целого спектакля и учесть, что туда входит и образ, даваемый драматургическим произведением.
В.Г. Сахновский указывает, что отрицательная часть работы сильнее положительной. Положительная часть была загромождена деталями, которые затрудняли понимание. Можем ли мы сказать, что театральный образ составляет спецификум театра? Едва ли. Дает ли работа какой-то новый путь к пониманию театра? Для людей театральных она открывает немного. Верно, что введенное понятие видимости помогает пониманию, но вопрос не в этом, а в том, как может жить в театре настоящая страсть. Верно то, что мы имеем магическое теперь в ином смысле. Несомненно, что мы имеем дело в театре с каким-то особым феноменом, поскольку там действуют живые люди, которые требуют от нас какого-то особого понимания. Театр — область магического не в том смысле, что кто-то заклинает там, но требуется, чтобы в актере произошло какое-то изменение, которое позволит ему воздействовать своей игрой на зрителя. Есть особый опыт театрального познания мира.
П.М. Якобсон в своем ответе указывает, что, конечно, данный анализ ни в какой мере не ставил себе задачу вскрыть конкретное театральное явление. Оно должно исследоваться в ином плане. Задача была показать пути сознания, приводящие к театру как особому предмету. Сущность театра не в видимости, не в образе — а во всей структуре, которая была развернута. Правильно, что об искусстве утверждается, что оно есть видимость, но в работе была попытка показать особенности видимости театральной. Что касается вопроса о магии театра, то указание В.Г. Сахновского на наличие особенностей театрального действия правильно, но зачем же его называть магией? То, о чем говорил В.Г. Сахновский, есть некоторый предметный момент, который принципиально может быть вскрыт в предметном анализе.
Л.Я. Гуревич. Актер
Протокол № 1 подсекции Психологии сценического творчества.
Протокол № 2 от 18 октября 1926 г. // Ф. 941. Оп. 4. Ед. хр. 27. Л. 5—5 об.
Прения. Там же. Л. 3—3 об.
Присутствовали: Сахновский, Новиков, Поляков, Кондратьев, Марков, Якобсон, Филиппов, Кашин
Тезисы для статьи в словаре
1. Актер является одним из сотворцов спектакля, ибо он творит на основе драмы (или сценария), т.е. сложной художественной концепции с несколькими действующими лицами, согласуя свое творчество с творчеством других создателей спектакля и памятуя о единстве спектакля.
2. Актер является единственным из обязательных сотворцов спектакля, творчество которого непосредственно воспринимает зритель.
Только в лице актера драматическое действие получает вполне конкретное художественное выражение, развертываясь не только во времени, но и в пространстве и таким образом наглядно раскрывая перед зрителем ту борьбу сосуществующих мотивов и сил, которая составляет предмет драмы, но не может быть конкретно представлена в ней, пока она остается в форме литературного произведения.
3. Актер развивает один из перекрещивающихся мотивов драмы, интерпретируя его согласно своему мировоззрению и особенностям своей психики, придавая ему свое личное освещение и свой эмоциональный тон. Творческая разработка этого мотива производится им в совершенно иной художественной плоскости, в совершенно иных художественных формах, чем у драматурга: у драматурга он дан в словесных формах, воспринимаемых лишь во времени и не предрешающих его зрительных и звуковых выражений, тогда как актер развертывает его в формах не только временных, но и пространственных, звуковых и зрительных.
Лишь в творческом воплощении актера мотив драматурга облекается образом в тесном смысле этого слова, образом вполне конкретным, хотя и типическим, образом характерным, т.е. выражающим черты определенного человеческого характера.
Создание и воплощение характерного сценического образа по самому смыслу драмы должно быть образом действенным, т.е. эмоционально насыщенным и динамическим, и составляет особое специфическое задание актерского творчества.
4. В отличие от художников всех иных видов искусства актер является не только творцом, но и материалом своего художественного создания. Материалом в самом тесном смысле этого слова, ибо он не только оформляет в создаваемом им образе свои воспоминания, представления и разнородные чувствования наравне с художниками других искусств, но и реальное чувственное воплощение этого образа создает из своего собственного живого существа, из своего собственного чувствующего, говорящего, напрягающегося и ликующего тела.
5. Как творец сценического образа актер, подобно художникам всех иных видов искусства, налагает на свое создание отпечаток своей духовной личности; как воплотитель сценического образа он стремится приспособить к нему весь свой психофизический аппарат, все свои психофизические данные, преодолевая в них то, что является характерным лишь для него самого — актера, а не для воплощаемого им образа, зачастую вовсе с ним не сходного.
6. Способность отходить в создаваемом и воплощаемом на сцене образе от своей собственной эмпирической личности у разных актеров далеко не одинакова. В этом отношении они могут быть подразделены на три типа: а) актеров, которые изображают указанную в драме ситуацию, подменяя творчески созданный характерный образ роли своим собственным человеческим образом и проявляя свой сценический талант лишь богатством своих выразительных средств; б) актеров, которые создают сценический образ, развивая одну из характерных черт своей собственной личности, а при воплощении этого образа лишь незначительно отходят от своих собственных психофизических данных; в) актеров, которые и при создании, и при воплощении сценического образа проявляют максимальную способность к перевоплощению, т.е. к отходу от своей эмпирической личности как с внутренней, так и с внешней стороны.
Дальнейшие, еще не разработанные тезисы об актере
7. О таланте и необходимых ему психофизических данных.
8. О развитии творческой и выразительной способности актера и о необходимости внутренней и внешней техники.
9. О профессионализме в сценическом искусстве и актерском ремесле (Несколько слов об истории).
10. О соотношении техники и таланта, труда и вдохновения у актера.
11. О том, что творческий процесс актера продолжается на сцене.
12. Об актерском искусстве в опере и балете.
Необходимое дополнение к п.1: о том, что актер может быть и творцом художественной драматической концепции и был таковым при возникновении театра до наступления дифференциации в театральном творчестве.
Прения
Слушали:
1.Л.Я. Гуревич указывает, что по вопросу о словарной статье на тему «Актер» возникают различные сомнения философского порядка, для чего желательно ознакомиться с определением основных понятий, как они даны в философском словаре.
В.Г. Сахновский считает, что несмотря на некоторые возражения, следует все-таки ознакомиться со статьями философского словаря.
Продолжение прений по докладу Гуревич на тему об актере
В.А. Филиппов. Прежде всего мы должны условиться, что творит актер: роль — сомнительно, текст роли — неудобно сказать, «образ» было бы правильнее. Является ли актер сотворцом? Я его считаю сотворцом спектакля, а не зрелища. Что касается определения драмы, то его было бы опасно включать, т.к. мы не знаем, что будет сказано в статье о драме.
Л.Я. Гуревич указывает, что понятие «сложн[ая] художествен[ная] концепция», поставленная вместо термина «драма», более обща и безобидна, т.к. она охватывает импровизацию и друг[ие] виды сценического действия.
В.Г. Сахновский считает, что надо выяснить, что такое роль. В конечном счете актер создает образ, работая над ролью. Но в процессе создания роли до образа еще далеко.
В.А. Филиппов. Для меня вопрос — творит ли актер в каждом спектакле или же лишь раз при постановке пьесы. Несомненно, что всякий талантливый актер творит во время каждого спектакля.
П.М. Якобсон указывает, что надо различать два вида творчества актера. Он творит, как всякий художник, работая над ролью. И он творит, уже заставляя действовать свое тело при каждом спектакле, как специфический художник сцены. Как бы не отклонялось раз от раза творчество актерского образа, тем не менее стержень образа всегда остается.
В.Г. Сахновский. Нельзя сказать, что актер, сыграв одну пьесу, сыграл один образ. Он мог бы сыграть несколько образов, например, Станиславский имел двух Фамусовых. Надо говорить о двух видах творческой работы актера — работа над ролью и творчество на глазах у зрителя.
Л.Я. Гуревич отвечает, что все это не противоречит сказанному в тезисах. Можно употребить вместо термина «роль» термин «сценич[еский] образ», но само понятие еще не открыто, чтобы не было недоразумений.
И.А. Новиков указывает, что надо различать два момента — создание сценического образа и воплощение образа. По другому пункту он говорит: лучше употребить термин «спектакль», чем «зрелище», т.к. мы не только смотрим, но и слушаем. Еще одно возражение: пьеса не только сложная художественная концепция, но и целостное произведение. Нельзя сказать, что актер согласует свой образ и роль с партнером. Часто актер с большой индивидуальностью вылезает из плана игры других.
Л.Я. Гуревич. Я возражаю против термина «воплощение образа» — термин «воплощение» присущ всем искусствам. О воплощении образа надо говорить в дальнейшем. В этом абзаце (пункт 1-й) меня интересует только одно — мы имеем дело с коллективным творчеством, и это я подчеркиваю. По вопросу о режиссере: мы не можем его обходить. В словаре мы говорим об идеальном типе театра. Верно, что есть актеры, которые играют без режиссера, тогда они сами являются режиссерами. Даже там, где мы имеем монолог, — там есть два лица. В драме всегда много мотивов, там есть диалектика, иначе не было бы действия.
В.А. Филиппов. Когда мы условимся в примитивной форме об основных понятиях, мы сумеем ввести м.б. ряд новых терминов, и в этом будет большая ценность словаря. Необходимо указывать происхождение термина во всех статьях. Надо указывать специфический признак в творчестве актера — это его коллективность, то, что его связывает с гримом, костюмом, площадкой. Мы должны из статьи «актер» выбросить то, что говорится о режиссере, чтобы говорить только об актере. Что касается вопроса о сотворцах, то это будет освещено в статьях «театр» и «спектакль».
П.А. Марков. Можно подчеркнуть, что актер является необходимым творцом спектакля, и это должно быть указано в начале статьи, т.к. первые слова являются всегда ударными и определяющими.
П.М. Якобсон. Я согласен с тем, что Любовь Яковлевна показывает разницу между драмой как литер[атурным] произведением и как сценич[еским] произведением, но мне кажется, указан не тот специфический признак, который нужен. Нельзя сказать, что в театре завершается драм[атическое] произведение. Оно завершается и так. На сцене только открывается иная реальность.
И.А. Новиков. Дело не в том, что на сцене мы имеем и пространство, а то, что мы имеем инобытие жизни. Принципиальной разницы в чтении пьесы и смотрении спектакля нет — спектакль нужен для людей, которые не обладают каким-то специфическим воображением. В драме есть всегда ремарки — и на фоне этих ремарок мы и читаем. У романиста дается еще больше. Я мысль Любови Яковлевны разделяю, но ее обоснование должно искать в другом плане. Для нас в спектакле даются воплощенные образы.
Л.Я. Гуревич. Тогда спектакль сводится к иллюстрации. Не на дефектах нашего восприятия основано наше желание идти в театр. В чтении драмы для людей с большим воображением есть своя прелесть, но тут нечто иное.
В.Г. Сахновский. Я категорически не согласен с Иваном Алексеевичем. Верно, что читая драму, вам как-то дается и пространство. Но это как бы проходит перед вами мир теней. Видя на сцене мир пространственных отношений, вы как-то поглощаете оформленное пространство. В чтении пауз нет, как и в воображении, на сцене же вы чувствуете паузу. В театре, смотря на это подмеченное пространство, вы испытываете нечто другое. Ведь при чтении пьесы и не знаешь, каким будет спектакль. Раскрывается новое качество на сцене и новое начало, рожденное паузой и от места, поэтому в театре и играет главную роль мизансцена.
И.А. Новиков. Следует указать, что на сцене мы встречаемся с реальным пространством, т.к. есть разные виды пространства. И <необходимо> отметить те приметы, которые характеризуют театральное время.
Постановили: Просить П.М. Якобсона озаботиться получением статей. Просить размножить тезисы Л.Я. Гуревич и раздать заинтересованным лицам для обсуждения.
P.S. Уже в 1928 году сотрудникам Теасекции станет не до терминов. Близится разгром ГАХНа в целом.
Исследователи были остановлены на первых подступах к проработке философии и теории театра. Необсужденные проблемы остались и нерешенными. В недавно вышедшем фундаментальном «Введении в театроведение» читаем: «Логика и ведовство оказываются границами, может быть, и одного, но весьма широкого диапазона значений, входящих в понятие «театроведение» <…> Мировое театроведческое сообщество <…> достигло своеобразного консенсуса: все или почти все, кто думает о театре, признали, что общего ответа на вопрос: «Что такое театр?» у нас нет»1 .
1 От авторов // Введение в театроведение. СПб.: Изд-во Санкт-Петербургской государственной Академии театрального искусства. 2011. С. 4.